Filmy projektu "Rosja - Polska. Nowe spojrzenie"
Filmy I edycji projektu
Bajka
czas: 23'00''
reżyseria: Monika Filipowicz
zdjęcia: Tomasz Nowak
montaż: Rafał Samborski
producent: Krzysztof Kopczyński
W małej opustoszałej wiosce w Karelii mieszka dwoje ludzi - to bohaterowie książki Mariusza Wilka "Dom nad Oniego". Żyją jak w rosyjskiej bajce - łowią ryby, wymieniają je na benzynę, hodują zwierzęta, oprawiają kartoszkę. Ludzie z okolicy mówią, że za sielanką kryje się wielka tajemnica.

Kadr z filmu "Bajka"
Bielińskiego 6
czas: 26'00''
reżyseria: Karolina Bielawska
zdjęcia: Wirginia Surdej
montaż: Tomasz Kowalski
producent: Krzysztof Kopczyński
Komunałka – jedno z mieszkań w petersburskiej kamienicy, które dzielą ze sobą młodzi artyści, drobni kryminaliści, starszy kompozytor i zakochana w mężu nastolatka. Zobaczymy sceny z życia cyganerii i zwykłych ludzi. Czy bohaterów łączą tylko wspólny korytarz, kuchnia i miasto, czy może również marzenia lub… ich brak?
Kadr z filmu "Bielińskiego 6" (fot. Wirginia Surdej)
Elektryczka
czas: 17'53''
reżyseria: Maciej Cuske
zdjęcia: Marcin Sauter
montaż: Tymek Wiskirski
producent: Krzysztof Kopczyński
Ktokolwiek „jechał” z Wieniczką Jerofiejewem z Moskwy do Pietuszek, niewątpliwie zastanawiał się jak wygląda dziś podróż rosyjską elektryczką? Odpowiedź na pewno pomoże znaleźć dokument Macieja Cuske. Dziecko stawiające pierwsze kroki, elegant rozmawiający przez komórkę, mężczyzna z walizeczką i wiele innych postaci pozwala ukazać przekrój dzisiejszego

Jedna z pasażerek "Elektryczki" (fot. Marcin Sauter)
Moskiewska żona
czas: 17'01''
reżyseria: Barbara Białowąs
zdjęcia: Tomasz Sobański
montaż: Robert Polewski
producent: Krzysztof Kopczyński
Film Barbary Białowąs pokazuje styl życia żon współczesnych rosyjskich oligarchów w latach po upadku komunizmu. Kto spodziewa się ujrzeć ukrywający próżnię blichtr będzie zaskoczony, gdyż zobaczy głęboką, egzystencjalną potrzebę wyrażenia się przez sztukę oraz świadomość możliwości i wyzwań, które niesie człowiekowi los.

Główna bohaterka dokumentu Barbary Białowąs
(fot. Tomasz Sobański)
7 x Moskwa
czas: 17'51''
reżyseria: Piotr Stasik
zdjęcia: Piotr Rosołowski
montaż: Piotr Stasik
producent: Krzysztof Kopczyński
Dokument Piotra Stasika można porównać do poezji bez słów. Widzimy siedem długich ujęć pokazujących Moskwę. Punkty, w których ustawiono kamerę nie zostały bynajmniej wybrane przypadkowo – to charakterystyczne, newralgiczne i całkowicie różne miejsca stolicy Rosji. W każdym ujęciu coraz głębiej wchodzimy w materię miasta i odkrywamy jego rzeczywistość

(fot. Piotr Rosołowski)
Mój Kieślowski
czas: 20'49''
reżyseria: Irina Wołkowa
zdjęcia: Eryk Hilderbrand, Michał Ślusarczyk
montaż: Irina Wołkowa
producent: Krzysztof Kopczyński
Film jest subiektywnym spojrzeniem reżyserki na Polskę poprzez filmy Kieślowskiego. Kanwą filmu jest wywiad z Martą Hryniak, córką Kieślowskiego. W pierwszej części zobaczymy też zdjęcia osób, które zgłosiły się na casting do remake’u filmu „Przypadek”. Opowiedzą one miejscu jego twórczości w swoim życiu. Pojawią się miejsca bliskie reżyserowi.
Ekipa filmowa "Mój Kieślowski"
Nasiona
czas: 27'09''
reżyseria: Wojciech Kasperski
zdjęcia: Szymon Lenkowski
montaż: Tymek Wiskirski
producent: Krzysztof Kopczyński
W otoczonej łańcuchem ałtajskich gór wiosce, w chacie na uboczu mieszka rodzina. Jej członkowie są odrzuceni przez resztę społeczności. Dowiadujemy się, że rodzina ma swoje tajemnice. Film jest przejmującą opowieścią i widz przeżywa szok zdawszy sobie sprawę, że właśnie obejrzał dokument. Pociągający nas w Rosji surrealizm okazuje się być po prostu rzeczywistością.

Dasza - główna bohaterka dokumentu W. Kasperskiego
(fot. Szymon Lenkowski)
Miejsce realizacji filmu "Nasiona" (fot. Szymon Lenkowski)
O prawdzie
czas: 14'31''
reżyseria: Nikołaj Borts
zdjęcia: Michał Ślusarczyk
montaż: Nikolaj Borts
producent: Krzysztof Kopczyński
Emigracja zawsze wiąże się z ciężkimi doświadczeniami, wystawia człowieka na próby i skazuje na samotność. Emigrantka z Rosji - twórczyni amatorskiego teatru, kochająca i kochana żona i matka, zdaje się być jednak szczęśliwą, spełnioną kobietą. Czy reżyser pokaże nam także „drugą stronę medalu”, jeśli taka jest? Jedno jest pewne: stereotyp emigranta ze Wschodu - marznącego handlarza papierosami jest w tym filmie złamany. Drugą warstwą filmu jest pokazanie przez reżysera niemożności zrobienia filmu przełamującego taki stereotyp.

Sacrum
czas: 30'17''
reżyseria: Aliona Połunina
zdjęcia: Monika Kotecka
montaż: Aliona Połunina, Rafał Samborski
producent: Krzysztof Kopczyński
Film nakręcony w Licheniu i pokazujący, jak religię można dostosować do potrzeb współczesnego życia. Pielgrzymi czasem przypominają tu turystów, a cel ich wyprawy – park rozrywki. Centralnym miejscem akcji jest labirynt Golgoty, będący symbolem poszukiwania sensu życia przez zwykłego człowieka.
Aliona Polunina (fot. Inesa J. Piątkowska)
Ślady
czas: 27'33''
reżyseria: Galina Krasnoborowa i Georgij Mołodcow
zdjęcia: Aleksander Duraj
montaż: Galina Krasnoborowa i Georgij Mołodcow
producent: Krzysztof Kopczyński
Oświęcim - niewielkie miasteczko, w pobliżu którego znajduje się Państwowe Muzeum Oświęcim - Brzezinka, powstałe na miejscu byłego obozu koncentracyjnego Auschwitz-Birkenau. Jego mieszkańcy wyraźnie odróżniają Oświęcim od Auschwitz, miasto od obozu koncentracyjnego. Dwaj bohaterowie filmu to właśnie mieszkańcy Oświęcimia i zarazem pracownicy muzeum Auschwitz-1. Codziennie przyglądają się setkom turystów, którzy na zawsze zapamiętają ten dzień. Jednak dla bohaterów to jedynie kolejny dzień pracy. Taki sam, jak każdy inny.
Zagórz – przystanek końcowy
czas: 17'06''
reżyseria: Julia Ishakowa
zdjęcia i montaż: Aleksander Czernow
producent: Krzysztof Kopczyński
Po prowincjonalnym, malowniczym miasteczku położonym na południowych kresach Polski oprowadza nas miejscowy listonosz. Wędrujemy z nim zaglądając do domów mieszkających tu ludzi. Dla młodzieży Zagórz to pierwszy przystanek przed wyruszeniem w świat. Dla starszych jest to miejsce, w którym przygotowują się, by ten świat pożegnać.

Zdjęcie z planu dokumentu "Zagórz - przystanek końcowy"
(fot. Jakub Kłuskiewicz)
Filmy II edycji projektu
52 procent
czas: 19'30"
reżyseria: Rafal Skalski
zdjęcia: Jakub Giza
montaż: Cecylia Pacura
producent: Krzysztof Kopczyński
52 procent to idealny stosunek dlugości nóg do wzrostu. Kryterium to jest jednym z najważniejszych przy przyjmowaniu dzieci do Narodowej Akademii Baletu w Sankt Petersburgu. Ałła ma dwa miesiące, by poprawić swoje proporcje. Czy dostanie się do szkoły?
Bohaterka filmu "52 procent" - Ałła (fot. Jakub Giza)
Pierwszy dzień
czas: 20'17"
reżyseria i zdjęcia: Marcin Sauter
dźwięk: Michał Marczak
montaż: Tymek Wiskirski
producent: Krzysztof Kopczyński
Film opowiada o jednym z najważniejszych momentów w życiu każdego z nas. O pierwszej granicy, którą przekracza człowiek, stając się dorosłym. Bohaterami filmu są dzieci z tundry, przeniesione do miejskiej rzeczywistości.
Zdjęcie z planu filmowego - "Pierwszy dzień" (fot. Marcin Sauter)